Donkey Kong Land

Estamos terminando el 2008, un año más que realmente se pasó volando, un año bastante curioso, pero en su mayor parte bueno. El último comentario del año es sobre la adaptación al GameBoy de una de las más grandes Joyas de la industria del Super NES: Donkey Kong Land.

Para empezar, hay que mencionar el detalle bastante curioso de que Donkey Kong Land (DKL), el primero de los de GameBoy, fue un juego que no vio la luz allá en Japón, hasta mucho tiempo después, por lo que nuestro DKL2 es conocido allá como la primera parte. Bueno, en resumen y para hacerlo más entendible, nuestro Donkey Kong Land es conocido en Japón como Super Donkey Kong GB, mientras que DKL 2 y 3 son conocidos como DKL Diddy’s Kong Quest y Dinky Kong & Dixie Kong. Un poco confuso ese tema.

El juego que nos concierne esta semana salió para el GameBoy Monocromático en junio de 1995, luego del éxito que tendría su versión de Super NES, Donkey Kong Country (DKC), y al igual que “la bestia de la cara bonita”, fue desarrollado por Rare, y distribuido por Nintendo.

Y a pesar de tener menos detalles visuales y sonoros que su hermano mayor, DKL se defiende bastante bien para ser un juego adaptado, y cuenta también con los famosísimos gráficos pre-renderizados que le dieron la cara bonita a la versión de Super NES.

La historia de DKL es bastante similar a la de DKC: El malvado King K. Rool robó, una vez más, el preciado cargamento de bananas de los Kong, y Donkey y Diddy deben ir en su búsqueda para recuperarlo.

El modo de juegos también es bastante similar a la versión de Super NES, pero obviamente, limitado por el sistema. Seguiremos jugando con Donkey y Diddy, a quienes podremos alternar cuando queramos, aunque no aparecerá el secundario siguiendo nuestros pasos, sino que nos será marcado en la parte inferior de la pantalla. Los animales también nos seguirán ayudando, pero ya no veremos a nuestros personajes montados encima de ellos. Todos estos detalles son obviedades que lógicamente no se pueden lograr con el sistema de 8 bits del GameBoy, pero que tampoco destrozan el juego en sí.

En cuanto a los gráficos, solamente tengo un dato negativo que comentar, que es la poca diferencia que hay entre los enemigos, nuestros personajes y el entorno (los obstáculos de la escena y los fondos), por lo tanto, en más de una ocasión confundiremos piso con adorno y fondo con enemigo, aumentando de manera considerable la dificultad del juego. Más allá de eso, DKL es un juego con unos gráficos muy buenos para el sistema al que pertenecen, que se pueden disfrutar en el Super GameBoy, y como pasa con DKC, son una de las más potentes armas de la saga.

En cuanto a lo musical, personalmente recuerdo más la música de este juego que la de DKC, y puedo decir que es bastante agradable, y muy bien ambientada con el entorno en el que se lleva a cabo el juego, la selva y demás. En este momento dudo de si hay similitud entre la música de este juego y la de Super NES.

En el tema del Gameplay, es casi idéntico al ya nombrado DKC. Los movimientos son casi los mismos, y sorpresivamente el diseño de los personajes también, gracias a esto de los gráficos pre-renderizados. Por otro lado, no todo es una adaptación fiel del Super NES, ya que las pantallas son todas diferentes (aunque varias tienen sus similitudes), pero también hay mundos totalmente nuevos, con escenarios y diseños originales de la versión de GameBoy, así que DKL no es el mismo juego pero con menos gráficos, sino un título más de la colección de Donkey Kong.

Fotos de DKL 2 y 3, bastante similares a la primera entrega

Personalmente, a mi gusto, prefiero mil veces este título que el de Super NES, y el primero de los tres es mi favorito. Las dos secuelas de DKL son buenas, pero en mi opinión, no llegan a la altura de la primera de las entregas, igual que como ocurre en la saga Country, y lo comenté en su momento.

DKL es un juego con su dificultad, y muy entretenido, cuya adicción me hizo jugarlo hasta conseguir el 100%. Si eres de los jugadores que sólo mira lo visual, no te recomiendo este juego. Pero si lo gráfico es lo que menos te importa, te recomiendo que lo pruebes, porque puede parecer incluso mucho más atractivo que la versión para Super NES. Sólo hay que jugarlo para sacar las propias conclusiones.

Me despido hasta el año que viene. Un muy feliz 2009, y que llegue con todas las sorpresas, al igual que este 2008, que queda para el recuerdo, con sus cosas buenas y malas.

Pero antes, el adelanto del juego que abrirá este esperado 2009: Una de mis sagas favoritas, en una de sus tantas subsagas, en este caso, la tercera parte de la segunda generación… Para el Super NES.

The Legend of Kage

Falta poquito para una nueva navidad. El tiempo vuela últimamente, más de lo normal. Ya se termina el 2008, pero no el blog :D… Por ahora… Esta semana voy a hablar un poco de un juego muy viejo para la NES, bastante simplón, pero una de las tantas pruebas de cómo un juego simple, puede convertirse en un verdadero clásico y realmente divertir: The Legend of Kage.

Estamos ante un juegazo conocido en Japón como “Kage no Densetsu”, desarrollado y distribuido por Taito Corporation, del año 1987, catalogado como juego de acción.

Si bien el juego apareció por primera vez en 1984 para arcade (un juego genial), tiempo después también lo haría aparecer para Amstrad CPC, Commodore 64, MSX, ZX Spectrum, y la ya nombrada NES, y en diciemre de 2006 para Japón y febrero de 2007 para América, los propietarios de una Wii pudieron obtenerlo para la Consola Virtual.

También hizo su aparición su versión de Arcade en el juego de PS2 “Taito Legends 2”, y un remake en 3D en el “Taito Legends Power Up” de PSP, y un próximo título para el Nintendo DS.

Otras versiones de Legend of Kage: de arriba a abajo: Commodore 64, MSX, ZX Spectrum y Amstrad PC

La historia del juego comienza cuando vemos a la Princesa Kiri paseando por el bosque, cuando de repente es secuestrada por unos villanos. De hecho, estamos en un Japón que quiere ser conquistado por el ninja-hechicero Yoshi (y no el dinosaurio).

El objetivo es ayudar a un ninja llamado Kage, del clan Iga, a rescatarla, contando con todas sus habilidades como ninja y sus armas, unas dagas e infinitas estrellas.

Kage deberá pasar por un bosque, un túnel secreto, saltar una muralla y llegar al castillo para rescatar a la princesa.

Versión de Arcade... Excelente

En su versión original, debíamos rescatar a la princesa dos veces. En esta versión de NES, serán tres. Por lo tanto, cada vez que terminemos el juego, la princesa volverá a ser secuestrada. Pero no por esto el juego es monótono, ya que las estaciones del año cambian conforme vas avanzando, dándole, al menos, variedad visual al desarrollo del juego.

Kage está armado con unos cuchillos (más bien dagas) y las clásicas estrellas ninja, pero conforme avanza podrá agarrar ciertos objetos que lo fortalecerán, como una esfera que cambia el color de su ropa (y según el color son las características) a verde (que aumenta la potencia de las estrellas) o naranja (que aumenta la velocidad); pero al ser golpeado, volverá a rojo. Existen otros objetos, como por ejemplo uno que hace a Kage meditar de una manera bastante fantasmal (y la música ayuda a poner tenebrismo) que matará a todos los enemigos que aparezcan, que se obtiene matando a un Ninja negro (aunque lo he conseguido de otras formas), además de una tonelada de eventos curiosos ocultos e ítems para agarrar.

Así como verán, es un juego bastante vistoso para la época en que salió, y por eso con el tiempo se convirtió en un clásico.

Gráficamente nos encontramos ante un juego decente que en su época era bestial. Los sprites son simples pero muy buenos. Los escenarios son todos muy distintos entre sí, y muy bien adornados, haciéndonos saber exactamente dónde se desarrolla el juego. Los enemigos abundan en cantidad, y nunca dejarán de aparecer. Incluso para pasar algunas escenas, hay que eliminar a uno en especial, o a cierta cantidad. Encontraremos cinco tipos de enemigos distintos, con diferentes formas de ataque cada uno de ellos. Algunos serán inmunes a las estrellas, otros tendrán ciertas habilidades que nos complicarán un poco la vida.

La música es poca, pero excelente para su época. Aunque es toda igual en todo el juego (salvo cuando ocurren ciertas cosas), no cansa, es mas, la música de este juego es única, y es una de las tantas características que no se olvidarán al recordar el juego. Por otro lado, los distintos efectos suenan bastante bien, y la música que se oye cuando Kage entra en trance, realmente sobresalta XD.

La jugabilidad es también muy buena. Recibirás una vida extra cada 50000 puntos. Kage tiene muchísimas habilidades, entre las que se encuentran saltar verdaderamente alto, y trepar a los árboles. También tiene dos formas de atacar, y su control es sencillo, hasta que saltamos, que es cuando perdemos un poco su control. Más allá de eso, es un juego genial.

Realmente es un juego interesante de ver, que yo lo meto en la misma bolsa que otros juegos de la época como Hyper Sports/Olympic (Track & Field) o Circus Charlie, es decir, juegos simples, pero variados y muy divertidos que juegas en menos de una hora, con algunos detalles ocultos por descubrir. Y lo bueno de todo es que a falta de una historia concreta (en caso de no tener Internet o el manual de instrucciones que viene con el juego), cada jugador crearía su propia historia con la información que nos da el mismo juego, como es en mi caso, que pensaba que Kage era una mujer que debía rescatar a su maestro (de verdad, la “princesa” parece más un viejo débil que una dama, al menos en esta versión de NES... XD).

Es un juego bastante curioso que vale la pena probar, si no lo conocen.

Feliz navidad :D.

Dentro de una semana, el último juego del 2008. Le toca al GameBoy, con un juego de los mejores, adaptado de su versión de NES, con gráficos pre-renderizados.

Super Mario RPG

Hoy toca que hable de un título que sí o sí tiene que estar en la lista de juegos terminados de cualquier jugador de juegos viejos y clásicos.

Es hora de hablar del primer título RPG que tenía como personaje principal a Mario, su primera incursión de varias al mundo de los Rol Playing Game: Super Mario RPG – Legend of Seven Stars.

Este es un videojuego desarrollado en conjunto por Nintendo y Squaresoft, una de las mejores (si no la mejor) empresa desarrolladora de juegos RPG, actualmente conocida como Square Enix, que tiene muchos juegos gruesos para Super NES (como la querida –no para mí- saga de Final Fantasy, o el legendario Chrono Trigger). Diseñado por Shigeru Miyamoto en conjunto con Hironobu Sakaguchi (creador de Final Fantasy), y distribuído por la misma Nintendo, este juego saldría al mercado el 9 de marzo de 1996 en Japón, y el 13 de mayo del mismo año en América, siendo excluida Europa, donde desgraciadamente no pudieron disfrutar este juego, al menos de forma legal, hasta su lanzamiento en la Consola Virtual del Wii.

Este juego fue, en su momento, un verdadero boom para el Super NES.

Comienza cuando Bowser rapta, como ya es rutina, a la princesa Peach, y se la lleva a su castillo. Mario rápidamente se dirige hacia el mismo para rescatarla, enfrentándose a varios goombas y otros enemigos, y nosotros aprendiendo de a poco a manejar el nuevo estilo de juego.

Al llegar a Bowser y derrotarlo, cae una inmensa espada en el castillo, separando a los tres personajes. La historia es un entrevero donde aparecen siete estrellas que Mario debe buscar por el Mushroom Kingdom, y así lograr que todo vuelva a la normalidad.

Este juego, además de la confusa historia principal, cuenta con varias sub-historias que se van desarrollando a medida que avanzamos, como el casamiento de Peach con un príncipe que hay que evitar, la búsqueda de los verdaderos padres de Mallow, la rana que no es rana, etc.

El juego cuenta con miles y miles de detalles curiosos. El estilo de juego es excelente y bastante peculiar y original. Mario podrá saltar y moverse libremente por todos los mapas, golpeando cubos de los saldrán distintos objetos. Los enemigos no salen al azar, sino que los vemos recorriendo el mapa. Mario podrá saltar encima de ellos para sacarles un poco de vida antes de comenzar a pelear (en algunos casos es al revés). Por otro lado, las peleas, que son por turnos, son bastante más dinámicas de lo normal. Ya no es “poner magia y esperar” ya que podemos ayudar o perjudicar a nuestro personaje al momento de atacar, realizando distintas combinaciones de botones, o apretándolos en el momento justo. Sin duda estos detalles hacen al juego bastante más dinámico.

Por otro lado, Mario contará con distintos compañeros de viaje, como Mallow, Geno, dos personajes totalmente nuevos y exclusivos de este juego, y a los mismísimos Bowser y Peach. A veces es mejor dejar de pelear y unir fuerzas para abatir el mal superior como es el caso de Bowser y Mario. El hecho de que Peach sea un compañero de equipo iba a ser la sorpresa preparada de Nintendo, ya que no aparecía en la lista de personajes controlables, pero esto ya es más que sabido. Cada personaje tiene sus propias características únicas, siendo algunos mejores en ataques que defendiéndose, o viceversa, y otros, como Peach, son ideales para mantener en forma al equipo durante la pelea.

Así que es un RPG con una jugabilidad excelente, y variedad en cantidad.

En cuanto a los gráficos, nos encontramos ante un clarísimo ejemplo de gráficos pre-renderizados al mejor estilo Donkey Kong Country. Los diseños son geniales, aunque los escenarios no me terminan de convencer. Pero no afectan en nada la genialidad del título.

En cuanto a la música, simplemente fantástica. Este juego posee una de las mejores melodías, a mi criterio, que existen en los videojuegos, en concreto, la música del Forest Maze, que podrás escuchar aquí.

En cuanto a los detalles que mencionaba al principio, cabe recalcar que el juego tiene una gran pila de guiños y situaciones curiosas que no necesariamente tienen que ver con la trama o con el mundo de Mario. Por ejemplo, llevando a cabo ciertos requisitos, podremos ver a Link (de The Legend of Zelda) o a Samus (de Metroid) descansando en ciertos lugares, encontrar maquetas de las naves de F-Zero o Star Fox, los indicios de vida de Luigi (que no aparece en el juego, tirón de orejas) o podremos convertir a Mario en un botones de hotel, por no pagar su estadía. El juego tiene muchísimos detalles cómicos y dignos de ver, además de unos cuantos minijuegos divertidos.

Estamos ante uno de los grandes de verdad. Lo bueno, TODO… Lo malo, no aparece Luigi (al menos de forma directa) y no tiene secuelas directas ni inmediatas. Se les podría llamar “secuelas” a los Paper Mario o Mario & Luigi, pero las considero más bien juegos RPG aparte.

Aunque ahora le veamos todos los defectos gráficos que puede llegar a tener, en su momento fue espectacular, y aún hoy vale la pena echarle una ojeada. La fusión de Nintendo y los reyes de los RPG, Squaresoft, garantizan una calidad incuestionable. Yo lo disfruté en su momento, y lo volveré a disfrutar llegada la hora.

Dentro de una semana, un típico ejemplo de un juego de NES simple, pero bueno y entretenido.

Micro Machines 1 & 2

Esta semana toca el turno de una saga que es bastante conocida, e ideal para jugar en reuniones con amigos, aunque no se aplique mucho esto último a la versión de hoy.

Voy a analizar/opinar dos juegos que salieron para el GameBoy. Dos juegos bastante particulares y entretenidos, donde tendremos que manejar pequeños autos de juguete, por distintas pistas gigantes (en realidad, de tamaño normal) y entretenidas: Micro Machines.

Estos juegos fueron desarrollados por Ocean, en 1992. Su secuela, obviamente, Micro Machines 2, fue lanzada al mercado tiempo después, con el subtítulo Tournament Edition.

Ambos juegos son similares entre sí, y a pesar de tener sus diferencias, las mejores características se conservan.

Micro Machines

Lo primero que llama la atención de estos dos títulos es la oportunidad de jugar dos personas en un mismo GameBoy. De esta particularidad hablaré más adelante.

Los juegos tienen distintos modos, como campeonatos, carreras únicas, y los populares “head to head”. Las escenas realmente abundan y muchas de ellas tienen toneladas de características curiosas. De hecho, estas pistas están armadas en lugares cotidianos para la gente que los juega, por ejemplo, encima de la mesa del comedor, donde veremos frutas, platos, vasos, miel y leche derramada, con cereales que marcan los límites de la pista; o también en las mesas de la escuela, dibujadas con tiza, y con obstáculos comunes de la escuela, como gomas, lápices, reglas que actúan de puentes, o carpetas que hacen de rampas. El mejor ejemplo, mis pistas favoritas, y quizás las más recordadas de toda la saga de Micho Machines, son aquellas que se llevan a cabo en mesas de billar (o pool), donde debemos esquivar las bolas de colores, andar a toda velocidad por los bordes de las mesas, o meternos por los agujeros para salir por otros lados.

Micro Machines 2

Gráficamente es un juego caricaturesco, aunque no por eso mediocre. Los escenarios están muy bien diseñados y adornados, dando realmente la impresión que quieren dar (andar en una bañera, o por el jardín). Por otro lado, los autos también están dibujados muy bien.

La música es un poco molesta y ruidosa, aunque durante las carreras no la escucharemos, por suerte. El sonido de los “motores” nos meten de lleno en la pista.

La jugabilidad es sencilla pero excelente. Lo único malo que le veo es que a veces los autos van tan rápido que no llegamos a reaccionar a tiempo cuando se nos cruza algún obstáculo, pero no por eso el juego decae.

Los escenarios son divertidísimos, y son ellos mismos los que nos dan ganas de jugar y ver qué detalles hay en cada uno.

Lo mejor de todo, como comentaba al principio, es la posibilidad de jugar con un amigo en el mismo GameBoy (de hecho, repito, las versiones de consolas de Micro Machines es ideal para jugar con amigos). En este modo de juego, cabeza a cabeza, los autos marchan solos; no tienen freno, y los participantes solamente tendrán que doblar (un jugador con las flechas y el otro con los botones “A” y “B”). Yo tuve la oportunidad de probar esta modalidad únicamente en los emuladores, no sé qué tan cómodo es, o que tan pegaditos tienen que estar los amigos para poder jugar cómodamente mirando la pequeña pantalla del GameBoy.

Para GameBoy Color salió, en 1999 por parte de THQ, una edición especial, Micro Machines 1&2 - Twin Turbo, que como el nombre lo indica, trae estos dos juegos en uno, a todo color, que podrán descargar a continuación, junto con las ediciones del GameBoy Monocromático.

Micro Machines 1 & 2 - Twin Turbo

Micro Machines se vuelve un juego de carreras bastante adictivo, ideal para pasar el rato. El modo multiplayer es genial, y si tienen la posibilidad de jugar las versiones de sistemas superiores (Super NES, o los de Sega), podrán disfrutar aún más, con más amigos XD

Son juegos que vale la pena checar. Es una pena que no tengan cosas extra, como personajes o pistas ocultas, pero igual se disfruta por un tiempo, hasta que aburre.

La nota (a las versiones de GameBoy, comparado con títulos de GameBoy) es 8. Valen la pena.

Dentro de una semana, la primera incursión al género RPG del personaje icónico de los videojuegos.